映画に100%の関税をかけたら？ ハリウッド四面楚歌の現在地
ハリウッドがいま、同時多発的に追い詰められている。関税、AI、事件 — Reuters報道をもとに現在地を整理した。
映画に100%の関税をかけたら、何が残るのか
トランプ大統領が「米国外で制作された映画すべてに100%の関税を課す」と表明したのは、2025年5月のことだった。Truth Socialで「アメリカの映画産業は急速に死にかけている」と書き、海外での映画制作を「国家安全保障上の脅威」とまで呼んでいる。
・対象: 米国外で制作された「すべての映画」
・根拠: 海外の制作優遇措置がハリウッドの空洞化を招いているとの主張
・課題: 現代の映画制作は多国間分業が前提で、「どこ製か」の定義自体が困難
・現状: JETROの報告でも、具体的な執行方法は依然として不透明
現代の映画は1つの国で完結しない。撮影はカナダ、VFXはインド、ポストプロダクションはイギリス — そんな分業体制が当たり前になっている時代に、「どこで作った映画か」を線引きすること自体、かなり無理がある。日経新聞も「衰えるハリウッド、トランプ関税で保護の矛盾」と題して、この政策の構造的な問題点を指摘していた。
気になるのは日本への波及。アメリカ市場で日本映画やアニメが上映されるたびに100%の関税がかかるとしたら、配給会社の採算は合わなくなる。逆にアメリカの大作が「国内制作」に回帰すれば、ロケ地の多様性は消え、映画そのものが均質化していく可能性も否定できない。深夜にNetflixを開いて海外作品を選ぶ感覚が、数年後には「贅沢」になっているかもしれない。
「映画に関税って、もう映画じゃなくて貿易戦争の道具でしょ」「日本のアニメ映画もアメリカで上映しにくくなるのか」といった反応がネット上で広がっている
AIが奪う10万人の仕事 — 「リスキリング」の正体
Reutersの報道によると、AIが米映画業界で10万人以上の雇用に影響を及ぼす可能性があるという。最も深刻な打撃を受けているのがVFX（視覚効果）の領域。長年ハリウッドの現場を支えてきたアーティストたちが、生成AIの台頭で次々と職を失っている。
そこで駆け込み先になっているのが、AI映画制作を教えるオンラインスクール「Curious Refuge」だった。2023年5月に開講し、受講者はすでに1万人を突破。「リスキリング」と言えば前向きに聞こえるけれど、実態は「今までのスキルでは食えなくなった人たちの受け皿」に近い。
| 項目 | AI普及前 | 2026年の現状 |
|---|---|---|
| VFXの担い手 | 専門スタジオに数百人規模で在籍 | 少人数+AIツールへ移行が加速 |
| 必要スキル | ソフトウェア習熟（Maya, Nuke等） | AIプロンプト設計+従来スキルの融合 |
| キャリアパス | スタジオ内で段階的に昇進 | フリーランス化・リスキリング必須 |
| 業界の雰囲気 | 2023年のストライキで危機感を共有 | 「適応か退場か」の二択 |
・影響を受ける可能性のある雇用: 10万人以上
・AI映画スクール「Curious Refuge」の受講者数: 約1万人
・開講からわずか3年でこの規模に達した事実が、業界の切迫感を物語っている
深夜にスマホを見ながら「自分の仕事、あと何年もつんだろう」と考えたことがある人は、たぶん少なくないと思う。ハリウッドのVFXアーティストは、その問いにいま現在進行形で向き合わされている最中だ。
ホラー映画が映画館を「救った」は半分だけ正しかった
2026年第1四半期、ホラー映画の興行成績は一見好調に見えた。『スクリーム7』がシリーズ最高のオープニングを記録し、全米初週で約6,400万ドルを叩き出している。国内累計は約1億1,890万ドル。
ただし、数字を掘り下げると景色が一変する。IndieWireの分析によれば、同四半期のホラー興行収入の3分の1以上を『スクリーム7』たった1本が占めていたという。ジャンル全体の中央値はわずか約700万ドル。大半のホラー作品は劇場で公開されても、ほとんど数字を残せていない。
これはホラーに限った現象ではなく、映画産業全体の二極化を映している。超大作か、超低予算か。その間にあった「そこそこの映画」が成り立たなくなっている時代の縮図が、ホラーというジャンルに凝縮されていた。
ロブ・ライナー事件が映したもの
2025年12月14日、ロサンゼルスのブレントウッドで映画監督ロブ・ライナー（78）と妻ミシェル（70）が自宅で亡くなっているのが見つかった。刃物による傷が確認され、息子のニック（32）が同日逮捕。2026年2月の初公判では無罪を主張している。
ABC Newsの報道によれば、事件前夜のホリデーパーティーで父子の間に口論があったとされる。ニックは長年にわたり薬物依存とホームレス状態を繰り返し、リハビリ施設への入所は十数回に及んでいたという。
「『スタンド・バイ・ミー』を撮った人がこんな形で」「ハリウッドの光と影を体現するような事件」といった反応がSNS上に広がっている
ロブ・ライナーは『スタンド・バイ・ミー』『恋人たちの予感』で知られる監督であると同時に、息子ニックの半自伝的映画『Being Charlie』（2015年）でメガホンを取った父親でもあった。フィクションと現実がこれほど痛ましい形で交差することは、そうあるものではない。なお、裁判は現在も進行中であり、事実関係の全容はまだ明らかになっていない。
深夜に「もし映画がなくなったら」を考えてみる
関税で海外の映画が入ってこなくなったら、何を観ればいいのか。AIがクリエイターの仕事を飲み込んだ先に残る映画は、きっと今とは別のものになっている。
どれも「まさか」と思うようなシナリオが、2026年の春に同時進行していた。映画館で次に何を観るか選ぶとき、その裏側で動いているものを知っておくのは、悪いことじゃないと思う。
ハリウッドの「四面楚歌」、いちばん気になるのはどれ？
